Mostrando entradas con la etiqueta Spanish // Lengua. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Spanish // Lengua. Mostrar todas las entradas

sábado, 20 de diciembre de 2014

Literatura de la segunda mitad del siglo XIX - Realismo y naturalismo

Contexto histórico

1868 Revolución de 1868. Isabel II se exilia en Francia.
1868-1870 Regencia del general Serrano.
1871-1873 Monarquía distinta a los Borbones acaba en fracaso, Amadeo de Saboya.
1873-1874 Primera República española.
1875 Restauración de la monarquía borbónica con Alfonso XII.

Realismo y Naturalismo

El movimiento realista surge como consecuencia de los excesos del romántico en su uso de la imaginación y la subjetividad. El realismo es un intento de reflejar y estudiar la sociedad. El realismo es un movimiento casi exclusivamente narrativo. Se publican muchas novelas en periódicos y por fragmentos.
Se aprecia un uso abundante de tesis que el autor pretende defender con su obra. Los personajes son personas normales que se les presentan problemas cotidianos. El narrador suele ser omnisciente que controla toda la acción.
Los principales impulsores en Europa fueron Balzac, novelista francés, que junto con Charles Dickens, marca la nueva forma de escribir.
Pronto, el realismo evoluciona al naturalismo con el francés Èmile Zola y obras como La Taberna, que pretenden estudiar la sociedad como un animal enfermo y buscar un tratamiento en las nuevas ideas científicas para curar enfermedades como la injusticia social y aspectos miserables de la sociedad. Una característica del naturalismo es el determinismo que se refleja en que los personajes que se desenvuelven en ciertos ambientes, acaban perteneciendo y convirtiéndose parte de él.

Pedro Antonio de Alarcón

Representante de las novelas de tesis. Obra: El sombrero de tres picos. Es un cuento largo que sigue una línea moral y folclórica.

Juan Valera

Fue compañero de periódico de Bécquer. Escribió leyendas orientales. Fue un autor original e innovador con obras como Pepita Jiménez.

José María de Pereda

Fue el mejor representante del costumbrismo de la época. Tuvo sanos enfrentamientos con Galdós.

Benito Pérez Galdós

Fue el mejor representante del realismo en España. Estudio derecho y bellas artes. Dejó los estudios y se dedicó a su vocación, a escribir. Su obra se divide en varias etapas.
De sus primeras obras cabe destacar La fontana de oro. En esta obra se aprecian las dos vertientes principales de Galdós, la novela y los episodios nacionales. Poco después escribe novelas de tesis como Doña perfecta. Es una literatura de propaganda donde los personajes aparecen modelados para mostrar sus ideologías que se corresponden con que los conservadores son los responsables del atraso español.
Escribe series de episodios nacionales en periódicos de forma similar a la ilustrada con carácter didáctico: enseña la historia de España a la clase obrera.
En 1881 cambia la forma de escribir dando paso a lo que se conoce como novelas contemporáneas. Lo anuncia en el prólogo de La desheredada. Resulta un prólogo impactante donde también dice que los maestros de España pueden cambiar la sociedad con sus enseñanzas. En esta época de Galdós se pone de moda Krause, filósofo idealista que hace compatible el cristianismo con la estética y la ética. El krausismo influyó mucho en la sociedad española apoyando el regeneracionismo. La obra Fortunata y Jacinta corresponde a las novelas históricas. En Fortunata se aprecia el señoritismo de Juanito, caprichoso hijo de ricos, y el mesianismo de Maximiliano de Rubín que plantea el tema del valor del mensaje de Cristo en la sociedad diciendo que la sociedad marginal e indigente están más cerca de la religión que los curas contemporáneos.
En 1888 comienza una nueva época con Miau que recibe el nombre de naturalismo espiritual. Esta etapa sigue el movimiento espiritual de cómo afecta el Evangelio en una época de crisis de fe debido a avances tecnológicos. Obras: Novelas de Torquemada que trata de un usurero
La última etapa se ve influenciada por una obra de 1866 de Dostoievski, un escritor ruso, Crimen y castigo. Es una obra espiritualista. Galdós trata temas como la pobreza y la santidad en obras como Nazarín, Misericordia, donde vuelve a decir que la sociedad pobre es la más cercana a la religión y Tristanadonde defiende un amor anárquico y se muestra en contra de la iglesia aunque no ateo. Ve solo cuatro opciones al ser mujer: casarse, ser artista, monja o prostituta.
En teatro, Galdós escribió obras antijesuitas.

Leopoldo Arias, Clarín


Clarín empieza su obra como crítico de otros autores. Es defensor del krausismo. Sus obras son de carácter social para cambiar y mejorar la actitud y la sociedad en narraciones breves y cuentos. Sus personajes suelen ser marginados. La obra cumbre es La regenta. La acción transcurre en Vetusta que es una recreación de Oviedo. El protagonista es una joven insatisfecha por su casamiento con un hombre mucho mayor. Se ve seducida espiritualmente por un sacerdote y por un provinciano donjuán, don Álvaro. Esté consigue su propósito. El marido de la regenta se bate en duelo y acaba muerto. La regenta se ve despreciada y señalada. La sociedad y las reglas de Vetusta son el asfixiante mundo que la rodea: es una buena persona rodeada de mediocridad, hipocresía y maldad.


Literatura primera mitad siglo XIX - El romanticismo: Prosa, poesía y teatro

Contexto histórico

1808-1814 Guerra de la independencia contra la invasión de ejércitos napoleónicos. Se inicia un enfrentamiento ideológico que divide a los españoles en dos grupos: partidarios de una monarquía fuerte frente a los liberales y defensores de la constitución.
1812 Constitución en Cádiz que es apoyada por artistas liberales como Jovellanos y Moratín. Fernando VII no la aprueba y persigue a los defensores.
1820-1823. Trienio liberal. Liberales españoles obligan al rey a seguir la constitución de Cádiz.
1823 Hay un golpe de Estado y Fernando VII se vuelve más represivo que antes.
1833 Muere Fernando VII sin hijos varones. Hay una guerra civil entre Isabel II y los Carlistas, antiliberales y contrarrevolucionarios.
1844 Se publica la que se considera última obra del romanticismo, Don Juan Tenorio.

Romanticismo

Empieza en España con la llegada de exiliados provenientes de Europa después de la muerte de Fernando VII en 1833.
Interés por otras culturas como los árabes de oriente y la medieval.
Hay una lucha en el plano cultural entre los artistas, creativos y generosos, y la burguesía, sin arte y mucho dinero. Se acentúa el mesianismo, movimiento por el que el poeta se siente un ser privilegiado cuya sería revelar a los demás mortales una verdad.
Al final del romanticismo se revitaliza los movimientos nacionalistas como el catalán (A la Pàtria) y valenciano con artistas como Wenceslao.

Poesía romántica

La poesía romántica tiene sus raíces en la poesía ilustrada del siglo anterior en las vertientes neoclásica y sobretodo prerromántica.
El tema característico de la poesía es el desengaño. Temas importantes: amor apasionado e imposible de alcanzar, muerte, y motivos religiosos, políticos y sociales.

Espronceda

Fue el poeta más importante de la primera mitad del siglo XIX.
En 1835 publica La canción del pirata en la revista El Artista. Es una poesía liberal donde el pirata es un ejemplo de una persona viviendo al margen y despreciando los bienes materiales.
En 1840 publica A Jarifa, en una orgía, obra en la que se dirige a una prostituta y se queja de un mundo por debajo de sus expectativas de un mundo ideal.

Poesía Becqueriana y Bécquer

Es una poesía postromántica.
Está basada en poesía popular andaluza y en poesía alemana de autores como H. Heine de la que adoptan los paisajes melancólicos y el amor libre y dolido. Su mejor representante español es Bécquer.
Bécquer publicó poca poesía. Escribió leyendas y rimas en revistas como El Contemporáneo. Tuvo muchas complicaciones para publicar de forma particular. En 1868 pierde su obra durante la revolución y la expulsión de Isabel II ya que la tenía su ministro. Está separado de su mujer y se marcha a vivir a Toledo con su hermano que también está separado. Allí, vuelve a escribir sus poemas de memoria en El libro de los gorriones que no se difunde hasta 1914. En 1870 muere y en 1871 gente cercana a él publica una edición de su obra poética titulada Obras en dos tomos ordenadas las poesías por temas:
-          Rimas 1-9. Hablan de la poesía en sí con un carácter místico. Presenta la poesía como un arte total, algo íntimo, donde encuentra toda la inspiración y razón. Se define como seguidor del mesianismo.
-          Rimas 10-29. Tratan sobre el amor. Define el amor como algo interior y oculto. La amada aparece como un ser de atractiva belleza y de altas virtudes espirituales.
-          Rimas 30-51. Fracaso del amor. Presenta un amor desgarrado.
-          Rimas 52-89. Hablan sobre el poeta como persona, presentándola como un visionario que vive en un mundo hostil y solitario.

Rosalía de Castro

Rosalía de Castro escribió en castellano y en gallego. Desempeñó un papel importante en el renacimiento del gallego y su cultura. Al principio se vio influenciada por Espronceda en obras como La flor.
En 1885 publicó su obra más importante En las orillas del Sar, obra que trata una sentimentalidad íntima y religiosa, el abandono, la melancolía, la soledad, el dolor y el alejamiento de la realidad. Esta obra sigue el modelo becqueriano y supone el paso a la lírica moderna.

La prosa romántica – José de Larra

Durante la primera mitad del siglo XIX el periodismo es el género más desarrollado. Se inició un género de gran éxito, la novela histórica. Las obras solían ser de tipo costumbrista que trata de reflejar los personajes populares con un carácter conservador y didáctico.
El autor más importante fue José de Larra. Defendió una visión liberal. Frente al costumbrismo anterior, Larra usa uno mucho más crítico y desgarrador. En sus primeros años escribe artículos de costumbres con actitud crítica e irónica opinando sobre los toros, las fiestas, los funcionarios o la policía. También escribió reseñas de obras teatrales. En sus últimos años escribió artículos políticos donde se ve un Larra desesperado y cansado de combatir con sus ideas liberales. En 1836 publica El día de los difuntos, artículo en el que repasa la historia contemporánea criticando la represión basándose en la arquitectura madrileña que refleja un cementerio donde sus edificios son tumbas de un aspecto de avance de la sociedad. Finalmente decide huir en busca de la esperanza que la encuentra en su corazón. Es una obra próxima a su suicido.

Teatro romántico

El teatro romántico se introduce de forma tardía en España por la supervivencia del neoclásico. Se inicia con el regreso de autores exiliados en Gran Bretaña como el Duque de Rivas y Martínez de la Rosa con La conjuración de Viena, 1834. Es un teatro romántico basado en autores como Moliere, y su gran producción de comedias y Mozart, con Don Juan. Hay que destacar a José Zorrilla con su obra Don Juan Tenorio.

En el teatro romántico se rompen las tres unidades de Aristóteles. El uso del verso y de la prosa está mezclado. El tema más recurrente es el del destino y el amor, ambos con final trágico. Los personajes tipo suelen ser personajes misteriosos, malditos, satánicos… Los ambientes suelen ser lúgubres y folclóricos. 


Literatura del siglo XVIII - La ilustración - Prosa, teatro y lírica

Momento histórico

El inicio de siglo XVIII marcó un profundo cambio. Hubo una guerra civil y cambio de dinastía: los Borbones vencen frente a los Austrias. Los Borbones dividen España en dos bandos, que se están continuamente enfrentando, bajo el lema Divide y vencerás. Reprime principalmente a Cataluña.
En política hay diferentes opiniones: los que defienden una monarquía absoluta, monarquía parlamentaria, una república y la unión a Francia.
En esta época España no produce apenas ya que la agricultura está arruinada. Esto destruye la economía española y deja sin dinero para tropas.
Durante el siglo XVIII se crea un odio contra los franceses que permanece hasta nuestros días.
Esto hace que la literatura adopte un espíritu crítico, se rompa con la tradición latina y se vuelva a la cultura clásica: movimiento neoclasicista.
La ilustración pretende educar apoyándose en el racionalismo y empirismo que desafían el principio de autoridad apoyando la experimentación frente al argumento de autoridad individual. Pretenden un cambio en la sociedad y los diferentes sectores económicos. Los ilustrados entienden el cambio como un proceso, no como una revolución. El cambio empezaría por la nobleza y las clases altas. Esto se conoce como despotismo ilustrado. Poco a poco el conocimiento llegaría a toda la sociedad. Por eso se dice que la ilustración tuvo carácter divulgativo.

Movimientos

Se distinguen tres principales movimientos: el posbarroquismo, el neoclasicismo y el prerromanticismo.
El posbarroquismo con las características del barroco pero reducidas a un arte sin contenido ya muy visto. Pervivió hasta mediados de siglo cuando el neoclasicismo se impuso a este.
El neoclasicismo defiende una vuelta a la enseñanza clásica. Las obras deben tener un carácter moral y seguir las normas del género que se esté escribiendo sin ser mezclado. En la poesía adoptan a Garcilaso de la Vega como principal referente. En el teatro vuelven a las reglas de Aristóteles y sus tres unidades en el teatro.
El prerromanticismo. Surge a finales del siglo con los conceptos franceses de fraternidad y humanitarismo, junto con las ideas de Russeau del hombre como ser bondadoso. Se quejan de una excesiva racionalidad en los otros movimientos. Sus principales temas son el sentimentalismo, los paisajes nocturnos y las víctimas de la sociedad. Se tachan de filántropos, amor al ser humano.

Prosa

La prosa del siglo XVIII sigue el modelo bizantino anterior y copias de la prosa de Cervantes. Un cambio relevante del nuevo siglo será la constitución de la Real Academia Española 1713 que tenía como objetivo la pureza de la lengua. Más adelante publicó el Diccionario de Autoridades en torno a 1730. También se publica una Ortografía (1741) y una Gramática en 1771. En 1780 se publica Diccionario usual. Estas publicaciones junto con la aparición de los novatores hacen que la prosa tenga función didáctica y moral.
En la prosa del siglo XVIII hay que diferenciar novelas, ensayos y relatos de viajes

Relatos de viajes

El siglo XVIII es una etapa en la que se empieza a viajar por Europa y los ilustrados ven los viajes como parte imprescindible a la hora de ser culto. Como consecuencia se escribieron muchos relatos de viajes. Los viajes pueden ser imaginarios o añadir como si fueran un sueño como sucede en Viaje del Gran Piscator de Torres Villarroel. En los relatos describían el viaje hasta sociedades y lugares utópicos. Hubo escritos de Moratín, Jovellanos, Iriarte y Campomanes entre otros.

Ensayo

Género nuevo en España en el siglo XVIII aunque había aparecido en Francia en siglo XVI. Los ensayos son escritos relativamente breves que no siguen un orden predeterminado y que expone una opinión de un autor que no necesariamente comparte el resto de los lectores. Tienen una finalidad moral y pedagógica. Tratan temas muy variados.

Novatores

Los novatores fueron un grupo español empirista del siglo XVIII que se interesó por las nuevas ciencias, el empirismo y las lenguas modernas. Los novatores escribieron ensayos sobre ciencias para terminar con el aristotelismo y su autoridad individual.

Fray Benito Jerónimo Feijoo (1676-1764)

Feijoo puede ser considerado ensayista pionero en España. Como sacerdote, siempre respetó a la iglesia para evitar problemas. Su obra principal fue El teatro crítico universal, ensayos con variedad de temas cuya función fue combatir las supersticiones y poner en conocimiento público los avances del resto de Europa.

Ignacio de Luzán (1702-1754)

Luzán escribió en prosa una guía para reformar la poesía y teatro española llamada Poética. En ella, adopta la posición de Aristóteles aunque rechaza su metafísica. En el teatro defiende las tres unidades de tiempo, lugar y acción, critica la comedia barroca y siembra el inicio del neoclasicismo. Propone una poesía sencilla sin excesiva elevación ornamental, inspirada en la moda francesa.

Francisco de Isla (1703-1781)

Fue un novelista y religioso español. Escribió Fray Gerundio de Campazas en 1760 que es una burla al ridículo espectáculo de los curas con sus discursos pomposos y poco relacionados con la vida terrenal y diaria. Fue prohibido al mes. Escribió varios tomos en clandestinidad.

José Cadalso (1741-1782)

Ensayista del siglo XVIII. Fue muy crítico con la sociedad. Se queja del patriotismo de otra época que decía que lo anterior era bueno por ser viejo y lo contemporáneo es malo. Aunque sus obras toman un carácter pesimista, él tenía confianza en el progreso del ser humano. Defendía que para ello debían copiar a naciones más avanzadas en esos momentos. Murió a los 41 años en Gibraltar con un tiro en la cabeza después de una guardia.
Montesquieu escribe críticas contra España en sus Cartas persas. Cadalso responde con Papel en defensa de la Nación Española.
Escribió Los eruditos a la violeta, obra en la que un pedante se hace pasar por sabio. En ella se queja de la falsa y artificial erudición de las clases elevadas. En ella aparece un Curso completo de todas las ciencias, que en siete lecciones te enseña a aparentar sabiduría.
Su obra más importante fueron las Cartas marruecas, una obra neoclásica. Es una imitación de las Cartas persas del francés Montesquieu. Es un ensayo en forma epistolar que representa una correspondencia ficticia entre un ciudadano marroquí con otros dos marroquíes de fuera de España. En las cartas critica al pueblo español por ser perezosos, el afán de aparentar, el atraso tecnológico, el gusto por el lujo sin producir, la moda afrancesada, la moda barroca…
A finales del siglo XVIII escribió Noches lúgubres, obra prerromántica que transcurre en un paisaje nocturno e inhóspito. La obra se vio influida por la muerte de su mujer.

Pedro Rodríguez, Conde de Campomanes (1723-1803)

Pedro Rodríguez en Discurso sobre la educación popular y fomento de los artesanos propone la formación profesional, que devuelva a los oficios su dignidad original. Su forma de escribir es luego copiada por Jovellanos.

Gaspar Melchor de Jovellanos (1744-1811)

Escribió obras con función didáctica. Piensa que el ocio tiene que servir para aprender y el teatro usarse como propaganda política. Dedicó mucho tiempo a pensar soluciones frente a los grandes problemas que tenía el país. En el Informe en el expediente de la ley agraria habla sobre el progreso material y los inconvenientes para el desarrollo de la agricultura. En Memoria para el arreglo de la policía de espectáculos repasa las diferentes formas de ocio según el pensamiento de la época.
Jovellanos es un partidario de la Constitución. Es detenido en Mallorca por afrancesado. Niega serlo y se declara a favor de la independencia de España y en contra de Bonaparte. Esto queda reflejado en la obra Memoria en defensa de la Junta Central.

Juan Pablo Forner (1756-1799)

Fue un ilustrado que como obras principales escribió Exequias, donde critica a Feijoo, defiende el derecho y la literatura clásica. En Oración Apologética alaba a España y sus logros con erudición.

Leandro Fernández de Moratín (1760-1828)

Leandro Fernández de Moratín en La derrota de los pedantes ataca la falta de reglas de la poesía y libros que considera despreciable como Comentarios a Góngora y los de seguidores del culteranismo.
También escribió relatos de viaje. En el Viaje a Italia, obra póstuma, cuenta su experiencia, ciudades, teatro italiano, museos…

José María Blanco White (1775-1841)

Blanco White escribió diarios y epistolarios entre los que destaca Letters from Spain. En estas cartas critica la intolerancia y el atraso español. Como distinción frente a otros ilustrados que habían criticado al clero, Blanco White criticó al catolicismo.

Poesía

En la poesía de la primera mitad del siglo se sigue con la lírica barroca. El ideal de Luzán que expone en su Poética triunfa a partir de mediados de siglo en la que sus ideas sobre poesía se verás como el ideal estético, equilibrado y correcto. A partir de mediados de siglo se impone la poesía neoclásica a la barroca.

Fábulas: Samaniego (1745-1801) y de Iriarte (1750-1791)

Samaniego fue un escritor profundo conocedor del pensamiento ilustrado que destacó por sus fábulas con moraleja y función didáctica. Estas son similares a las de Esopo y suponen una vuelta al clasicismo. En Fábulas morales ridiculiza los defectos humanos como la hipocresía o el orgullo. Fábulas suyas son La cigarra y la hormiga y La lechera.
Iriarte fue un escritor neoclásico. En Fábulas literarias presenta mayor variedad métrica. Trata temas como la conveniencia de estudiar a los autores clásicos y de unir lo estético con lo útil.

Poesía anacreóntica

Esta poesía recibe este nombre por Anacreonte, poeta griego que destacó por su poesía pastoril. La poesía anacreóntica son te tema amoroso, en ambientes bucólicos, en los que la mujer y los placeres de la vida son exaltados.

Jovellanos (1744-1811) y Meléndez Valdés (1754-1817)

En el siglo XVIII, Meléndez Valdés fue el poeta por excelencia. Fue el protegido de Jovellanos. Jovellanos escribió en La epístola primera una invitación a los poetas de la época a abandonar la poesía amorosa y dedicarse a una filosófica o moral. Jovellanos también escribió poesía sobre los temas recurrentes de la Ilustración como los vicios de la clase alta. La poesía de Meléndez Valdés fue poesía anacreóntica, filosófica y social en la que destacó la sátira que critica los malos ejemplos de la sociedad. También se queja de la nobleza hereditaria. Defiende una nobleza culta y dice que para ser culto necesita viajar. Ejemplos de esta poesía son la epístola El filósofo en el campo. Dio los primeros pasos en el prerromanticismo con la elegía moral A Jovino el melancólico.

Teatro

Durante este siglo la mayoría del teatro que se escribía era teatro barroco de magia. Era un teatro dramático histórico-heroico y según la visión neoclásica con demasiados y estrambóticos personajes, enredos complicados, excesivo uso de tramoya, paisajes lejanos…
En 1762 Nicolás Fernández de Moratín escribe Desengaño al teatro español, obra en la que critica la comedia barroca por sus defectos morales y escasa verosimilitud. Esto supone el inicio del neoclasicismo. El teatro popular o barroco se siguió haciendo hasta finales del siglo.
En 1765 el ataque al barroco triunfa con la prohibición de los autos sacramentales y comedias de tema religioso.
Esta etapa es una vuelta al teatro clásico de Aristóteles y sus tres unidades. El argumento tenía que ser verosímil. Había que mantener la contención imaginativa, suprimiendo todo lo que podría considerarse exagerado y relacionado con el teatro barroco. Tenía finalidad educativa. La tragedia se considera el género más didáctico. Al principio este teatro no llegaba al público. El teatro se escribió en prosa para que fuera de comprensión más sencilla.

Ramón de la Cruz (1731-1794)

Se hizo famosos por su extensa composición de sainetes, provenientes del entremés barroco. Los sainetes siguieron gustando al público. Criticó la moda neoclásica y ridiculizó a L. Moratín e Iriarte.

García de la Huerta (1734-1787)

Casi único autor con éxito en la tragedia con obras como Raquel. En sus obras continua con la división en tres actos propia del barroco aunque escribe en versos endecasílabos, populares en el neoclasicismo. Tuvo graves enfrentamientos con otros autores de su época como Leandro de Moratín. L. Moratín escribió La Huerteida, obra en la que satiriza la imagen de García de la Huerta.

Ignacio López de Ayala (1747/50 – 1789)

Ayala ya se ve claramente vinculado con el neoclasicismo en su Numancia destruida, tragedia escrita en 5 actos y versos endecasílabos.

Tomás de Iriarte (1750-1791)

Iriarte fue de los primeros en escribir teatro ilustrado, 1770. Sus comedias fueron fuente de inspiración para Leandro Fernández de Moratín.

Leandro Fernández de Moratín (1760-1828)

Moratín escribió un teatro ilustrado que seguía las reglas del teatro clásico. Su producción son todo comedias puesto que entiende que es el género mediante el cual mejor podía expresar sus críticas morales y didácticas. El tema más recurrente del teatro de Moratín es en el que un hombre mayor se casa con una jovencita, El sí de las niñas. Otra obra importante fue La comedianueva en la que satiriza el teatro barroco por su tono melodramático y el exceso de efectos escénicos. Se piensa que don Eleuterio pudo ser Luciano Francisco Comella y que la obra sea una burla.


miércoles, 1 de octubre de 2014

Mira por dónde, Fernando Savater - Comentario de texto selectividad 2013

El tema del texto es la defensa de la emulación frente a la competitividad.
El texto se divide en dos partes bien diferenciadas que se corresponden con la división en párrafos. El primer párrafo es un texto narrativo formado por oraciones simples con verbos en tercera persona y en tiempos pasados como el pretérito perfecto simple (inclinó, enturbió, profesaron) y el pretérito imperfecto (eran, contaban, era, mantuvieron). El segundo párrafo es un texto argumentativo con verbos en primera persona (conmueve, desconfío, creo, admiramos)  y argumentos de autoridad (Diverdi) y opinión.
En el plano morfológico las formas verbales más destacadas son el pretérito perfecto simple y el pretérito imperfecto en la parte narrativa y el presente de indicativo en la parte argumentativa.  El pretérito perfecto simple (inclinó, enturbió, profesaron) tiene un valor de acción acabada y el pretérito imperfecto (eran, contaban, era, mantuvieron) tiene un valor durativo. En la parte argumentativa, usa verbos en presente de indicativo que le ayudan a expresar su opinión (conmueve, desconfío, creo, admiramos). Usa la primera persona del plural para involucrar al lector (admiramos).
Los sustantivos que predominan en el texto son concretos en la parte narrativa y en la parte argumentativa hay sustantivos abstractos (competitividad, emulación, excelencia, arte, superioridad, objetividad, fama). El autor emplea sustantivos abstractos para dar su opinión con más facilidad.
Los adjetivos que aparecen en el texto son su mayoría adjetivos explicativos (singular, incruetas, exuberante, mediterráneo, cosmopolita, verdadera, hermosa) con un valor estético. En la descripción de los músicos usa los adjetivos para estereotipar.
En el plano sintáctico, la parte narrativa destaca por el uso de oraciones simples. En cambio, la parte argumentativa se caracteriza por el uso de oraciones compuestas causales.
El plano léxico-semántico destaca por el uso de un vocabulario sencillo. Es un texto para el que no hacen faltan conocimientos de un campo específico para comprenderlo. Esto hace del texto, un texto divulgativo.
En la gramática textual destacan los diferentes argumentos que usa el autor. Usa un argumento de autoridad (revista Diverdi) y basa su argumentación en su propia experiencia. El primer párrafo se puede ver como un argumento histórico que también le sirve de forma de introducción al tema. También son importantes los conectores y marcadores (Primero, Y en segundo (pero principal) lugar) en la parte argumentativa. Los conectores, marcadores y nexos explicativos (o sea) ayudan al autor a ordenar sus pensamientos.
Como elementos estilísticos que doten al texto de un distintivo cabe destacar el uso de comillas (“competitividad”, “objetividad”), alguna exageración (armas incruetas), las referencias a sus gustos y manías para basar su opinión en su experiencia (desconfío hondamente…, creo que…, nunca he tropezado…) y algún signo de puntuación personal (…en su arte. Y solo contaban…, …y mediterráneo. Aunque…, Quien no la conoce, aunque…).

Con lo expuesto anteriormente, llego a la conclusión de que es  un texto argumentativo en el que la parte narrativa se puede considerar como un argumento histórico que contribuye a la argumentación del texto a favor del tema principal del texto.


domingo, 16 de febrero de 2014

Clases de adjetivos calificativos


Explicativos

No le añaden información al nombre y pueden suprimirse sin perder información. Los epítetos están incluidos en esta categoría. La nieve blanca. Se sobreentiende que la nieve es blanca.

Especificativos

Son necesarios y no pueden suprimirse. El coche rojo. Selecciona entre todos los coches, los coches rojos.

Valorativos

Son los que reflejan la opinión del autor. En mi opinión la política de derechas es mala.

Valores de los tiempos verbales

Presente de indicativo
-         Actual
-         Habitual
-         Durativo
-         Intemporal
-         Histórico
-         De anticipación
-         De mandato
Pretérito imperfecto de indicativo
-         Pasado y aspecto imperfecto
-         De cortesía
-         Imaginativo
-         De futuro inmediato
-         De contrariedad
-         Condicional
-         De apertura de un relato
Pretérito perfecto simple
-         Pasado y aspecto perfecto. Acción acabada sin repercusión directa en el presente
-         Sensación de solemnidad
Pretérito perfecto compuesto de indicativo
-         Pasado y aspecto perfecto. Acción acabado con repercusión en el presente.
Pretérito pluscuamperfecto de indicativo
-         Acción pasada a otra anterior también pasada.
Futuro imperfecto de indicativo
-         De mandato
-         De probabilidad
-         De cortesía
-         Concesivo
-         Pasado histórico
Condicional simple
-         De cortesía
-         De probabilidad
-         Concesivo
Presente de subjuntivo
-         Deseo
-         Duda
-         Con valor imperativo
-         Futuro



Funciones de los pronombres

Deícticos

Sirven para señalar algo que aparecen en la realidad temporal del acto de comunicación. Elige uno entre varios. Acércame ese libro.

Anafóricos

Aluden a elementos lingüísticos aparecidos anteriormente. Mi naranja se la comió mi hermano.

Catafóricos

Aluden a elementos lingüísticos que aparecerán después. Esta es la casa donde vive.


jueves, 19 de diciembre de 2013

Monólogo - Acto X – La Celestina - Comentario de texto

Tema

El acto X se abre con un monólogo de Melibea en el que muestra su amor hacia Calisto y su sufrimiento por no poder mostrarlo en público debido a su condición de mujer. En este monólogo se dirige a su criada, a Dios y al género femíneo.

Estructura

            El monólogo tiene una estructura interna de tres partes. Esta división es debida a las distintas invocaciones que hace Fernando de Rojas a lo largo del monólogo. En la primera parte Melibea trata sobre qué pasos tomaren relación a su amor hacia Calisto. Melibea baraja dos opciones corresponderle ahora o esperar teniendo en cuenta que más adelante podrían cambiar los intereses amorosos de Calisto y no ser correspondida. La primera parte, líneas 1-6, se acaba cuando Melibea invoca a su criada, Lucrecia. La segunda parte, desde la línea 6 a la 10, corresponde con los versos en los cuales Melibea se dirige a Lucrecia preguntándose sobre cuál será la visión de su criada sobre sus inminentes decisiones. La tercera parte empieza con una invocación a Dios y más adelante, línea 15, aparece otra invocación, esta vez al género femíneo. Melibea trata a Dios como un ser superior que su principal función es realizar favores. En la invocación al género femíneo expresa su malestar con la condición de la mujer y no poder declarar pública y abiertamente su amor.

Rasgos lingüísticos

Morfológico

            En el monólogo se distinguen varias formas verbales que se suelen corresponden con las divisiones de su estructura interna. En la primera parte los verbos principales están en pretérito imperfecto de subjuntivo, fuera y tuviera, aunque su función es de condicional. En la segunda división las formas verbales están en futuro de indicativo; dirás, pensarás, habrá barruntado; aunque realizan una función de subjuntivo. En la tercera parte del monólogo durante la invocación a Dios los verbos principales se encuentran en presente, suplico, realizando una función de imperativo ya que está pidiendo a Dios que le conceda un favor. En la invocación al género femíneo los verbos están en pretérito perfecto simple, fue, con su misma función.
            En el monólogo  hay mucha cantidad de adjetivos. La mayoría de estos son adjetivos explicativos; fiel criada, soberano Dios, ardiente amor;  con función retórica. Fernando de Rojas debió de añadirlos con intención de aportarle función poética al monólogo. Respecto a los adjetivos cabe destacar uno, infernales. Melibea usa una alusión al infierno durante la invocación a Dios culpándole de todo lo ocurrido. Acompañando a estos adjetivos se encuentran diversos sustantivos en su forma culta como femíneo y género.

Sintáctico

            La sintaxis de todo el monólogo es difícil de analizar, está enrevesada, con multitud de oraciones subordinadas. A lo largo de todo el monólogo hay varias interjecciones con función apelativa con intención de llamar la atención del lector.

Léxico-semántico

            A lo largo del monólogo aparecen varios elementos de cohesión como las interjecciones que son las que ordenan y dan forma a la estructura interna y sus divisiones. Estas interjecciones dan lugar a un paralelismo en el comienzo de cada parte.

Interpretación pragmática

Durante este monólogo, Melibea se dirige a tres receptores. Empieza por lo cercano, su criada Lucrecia. Después se dirige a Dios. Dios es el centro, así que le coloca en el centro. Su tercer receptor es el género femenino al que se dirige haciendo una reivindicación.
           

Conclusión


            Por lo tanto este fragmento de texto que abre el acto X es un monólogo de Melibea que habla a su criada, a Dios y al género femenino.

lunes, 25 de noviembre de 2013

Clasificación de monemas

Clasificación de monemas

  1. Lexemas: son los monemas que forman el núcleo o raíz de las palabras y poseen significado pleno.
  2. Interfijo: es un afijo que se coloca entre el lexema y el monema para que se pueden unir sin aportar ningún cambio. A veces modifica al lexema. Ej: feo, fealdad fe + al + dad.
  3. Morfemas: son los monemas que no forma el lexema.
    1. Flexivos o desinenciales: indican género, número, persona, tiempo, aspecto y modo SIN CAMBIAR el significado.
                                                               i.     Vocal temática: indica la categoría verbal del lexema, aunque este no actué como verbo. Distingue las tres conjugaciones, sus modos y sus tiempos.
    1. Derivativos o afijos: son prefijos y sufijos que CAMBIAN el significado.




Principales fenómenos semánticos

Monosemia

Palabras que solo tienen un significado.
Antonimia, monaguillo, balonmano

Polisemia

Palabras que tienen varios significados. Solo tienen una entrada en el diccionario.
Móvil, tabla, banco, copa

Homonímia

Palabras que se coinciden en su pronunciación (homofonía), a veces incluso en su escritura (homografía), pero su origen y significado no están relacionados. Tienen varias entradas en el diccionario, puesto que son palabras diferentes.
Ola y hola. Vaca y baca. Papa y papá.

Sinonimia

Son palabras diferentes pero que tienen parecido o igual significado.
Rápido y veloz. Gordo y obeso.

Antonimia

Son palabras diferentes con significados opuestos.
Listo y tonto.

Hiperonimia e hiponimia

Hiperónima es una palabra cuyo significado esta implícito en el de otras, sus palabras hipónimas.
Deportes (hiperónima) y fútbol, baloncesto, balonmano... (hipónimas).




Palabras patrimoniales, cultismos y dobletes

Patrimoniales

Son palabras latinas que han sufrido los cambios fonéticos propios de la evolución del lenguaje. Los sonidos h, ll, ch suelen corresponder a palabras patrimoniales.
Speculu-espejo, cepulla-cebolla.

Cultismos

Son palabras procedentes del latín que se incorporarían más tarde y no han sufrido evolución ninguna. Todas las palabras esdrújulas son cultismos junto con los sonidos f, cl, pl.
Póstumo, inerme

Dobletes

Es un fenómeno que ocurre cuando un cultismo se incorpora y ya existía una palabra patrimonial que significara lo mismo.
Alma (patrimonial) – ánima (cultismo).




Clases de palabras según su estructura

Palabras simples

Palabras formadas por:
-         Lexema (+ morfema flexivo). Pez, buen-o

Palabras compuestas

Palabras formadas por:
-         Dos lexemas (+ morfema/s flexivo/s)
Se forman de tres maneras:
-         Disyunción: unión de dos palabras pero no se unen en la escritura. Tinta china
-         Contraposición: los dos lexemas aparece unidos por un guión. Físico-químico
-         Yuxtaposición: los lexemas aparecen unidos en la escritura. Hierbabuena

Palabras derivadas

Palabras formadas por:
-         Lexema + morfema derivativo (+ morfema flexivo)
Se forman gracias a:
-         Prefijos. Meta-física
-         Sufijos
o       Uno. Jug-ador
o       Varios. Nación-al-izar
o       Inferfijo + sufijo. Pan+ad+ero
-         Prefijos y sufijos. In-toler-able

Palabras parasintéticas

Palabras formadas por:
-         Dos lexemas + morfema derivativo (+ morfema flexivo). Sietemesino
-         Morfema derivativo + raíz + morfema derivativo (+ morfema flexivo).
En las parasintéticas formadas por prefijación + sufijación, se le añade el sufijo y el prefijo a la vez. La palabra formada no puede tener significado al quitarle el sufijo/prefijo, solo al añadirle los dos. Des-terr-ar

 

lunes, 23 de septiembre de 2013

Origen del castellano. Evolución del castellano

En el siglo V a.C. la península ibérica estaba habitada por íberos, celtas y otras tribus. Se hablaban lenguas celtibéricas e indoeuropeas. En el 218 a.C. se inició la ocupación romana y en el 260 a.C. se da lugar la romanización de la península. Se hablaba latín.

Hacia el siglo V pueblos godos, que estaban romanizados, invaden la península. Los godos aportan palabras relativas a la guerra con origen germánico: espía, caballo, espuela. También aportan: albergue, falda, y nombre propios como Gonzalo, Rodrigo, Elvira, Fernando...
Por esta época, lingüistas creen que se empezó a formar un dialecto en la zona norte de Burgos y sur de Euskadi que se convertiría en el castellano. Era un dialecto derivado del latín con incorporaciones del vasco. El dialecto se hablaba pero no se escribía.

En el año 711 los árabes comienzan su ocupación y se extienden por toda la península, exceptuando algunos núcleos cristianos del norte. En el castellano se reconocen muchas palabras de origen árabe, que suelen empezar por –al, en campos como la agricultura y la ciencia: acequia, alberca, acelga, alcachofa, naranja, zanahoria, arroz, aceite, algodón, álgebra, algoritmo, cero, cifra...


La Reconquista española empieza en el año 722 y finaliza en el 1492 con la conquista del reino de Granada.
La primera muestra de español escrito se encuentra en glosas del siglo X. Las glosas son traducciones en castellano o vasco realizados por copistas sobre un libro en latín. Esto es otra prueba de que el castellano tiene origen en el vasco y latín.

Entre los siglos VI y X era usual que textos escritos en latín se leyeran con una pronunciación parecida al castellano.

A partir del siglo XV entran americanismos al español, provenientes de la América colombina. También en el siglo XV, se añaden italianismos a la lengua castellana.

En el siglo XVII llegan una serie de galicismos (del francés), como jardín, chofer, chef...

A partir del siglo XX se adoptan anglicismos tanto provenientes de Reino Unido como de Estados Unidos.


miércoles, 18 de septiembre de 2013

Variedades lingüísticas

Variedades diatrásticas o sociales

Debido a circunstancias de carácter social y cultural como son el nivel de estudios y la edad.

Variedades diafásicas o estilísticas

Debido a la situación en la que se encuentra el hablante usará un registro formal o informal.

Variedades diatópicas o regionales


Debido a las diferentes zonas geográficas en las que se utiliza esa lengua.


Las funciones del mensaje y su correlación con elementos de la comunicación


Emisor – Función Expresiva o Emotiva

Receptor – Función Apelativa o Conativa

Mensaje – Función Poética

Contexto – Función Representativa o Referencial

Código – Función Metalingüística o estética


Canal - Función Fática o de Contacto


lunes, 16 de septiembre de 2013

La comunicación y sus elementos

La comunicación es el proceso por el cual se transmite una información.



Elementos

El emisor es quien origina el acto de comunicación.

El receptor es el destinatario del mensaje.

El mensaje es la información que se transmite del emisor al receptor.

El contexto lingüístico es lo que se puede identificar de cómo es la situación en la que se produce la comunicación gracias a lo que se dice / escucha.

El contexto no puede cambiar y el mensaje sí. Esto se debe a que se puede expresar la misma idea (contexto) de diferentes formas (mensaje).

El canal es el medio por el que se transmite el mensaje.

El código es la lengua. El código está formado por una gramática junto con un diccionario.
Clases de símbolos:
-         Iconos: guardan semejanza con la realidad. No se requiere de conocimiento previo para descifrarlos.
-         Símbolos: no guardan semejanza con la realidad, sino la sustituyen. Hace falta de conocimiento previo para saber a que se refiere.

El referente es la realidad a la que se refiere el símbolo.

El referente es la realidad a la que se refiere el mensaje. En cambio, el significado es la imagen real que se asocia al significante.



sábado, 27 de abril de 2013

Tipos de enunciados

Se denomina enunciado el conjunto de palabras que es capaz de expresar una idea.
Ejemplos:
-         Sara ha sido operada.
-         ¡Socorro!

Tipos de enunciados
Según la presencia de verbo los enunciados se dividen en dos tipos:
- Frases: enunciados sin ninguna forma verbal “¡Buenos días!” Normalmente están formadas por un sintagma nominal, aunque también son frecuentes las frases por interjecciones. Las interjecciones son palabras invariables que constituyen por sí solas enunciados y expresan sentimientos. 
Dos clases:
a) Propias: siempre son interjecciones: ¡Eh!, ¡Ah!...
b) Impropias: palabras que ocasionalmente son interjecciones: ¡Madre mía!, ¡Venga ya!...

- Oraciones: enunciados que poseen al menos un verbo en forma personal. Transmiten un pensamiento completo, posee independencia y termina en punto. “Estoy escribiendo en un blog.”
Dentro de la oración las palabras deben de estar organizadas de modo que creen sintagmas. Esta estructurada en dos partes bien diferenciadas: sintagma nominal sujeto, sintagma verbal predicado. El sujeto y el predicado deben concordar en número y persona.



Registro coloquial



Se caracteriza por su espontaneidad y la improvisación.
Sus principales rasgos son:
-          Pronunciación relajada
-          Exclamaciones e interjecciones
-          Entonación afectiva
-          Abuso de palabras comunes
-          Muletillas
-          Orden subjetivo

Diferencias entre registro coloquial y vulgar
En el registro coloquial se producen incorrecciones pero se sabrían corregir, en cambio, en el registro vulgar se producen las mismas incorrecciones y la diferencia es que se piensa que así está bien dicho.



Registros lingüísticos

Son las variedades del idioma que el hablante usa para adaptarse a la situación comunicativa.

Existen dos tipos de situaciones:
-          Formal: obliga a un nivel culto. Ej: conferencia, noticia periodística, aviso por escrito...
-          No formal: permite un nivel menos elaborado, más familiar y coloquial. Ej: diálogo entre amigos, familiares, cartas personales, chats...





Comunicación oral


Es un acto de comunicación verbal

-          Su aprendizaje es natural
-          Hay variedades lingüísticas:
o        Variedades diatópicas: dependen del espacio geográfico y suelen ser de carácter dialectal.
o        Variedades diastráticas: dependen de la extracción (clase) social y de la formación del hablante.
o        Variedades diafásicas: dependen de la situación comunicativa de cada hablante.

Rasgos principales
-          Recursos no verbales: entonación, ritmo, volumen...
-          Las repeticiones, por descuido o por razones de expresividad
-          Las supresiones, por ser innecesarias o por comodidad
-          Orden subjetivo de las palabras, en el orden en el que se piensan
-          Vocabulario sencillo